La photographie de paysage est une pratique commune. Elle permet de capturer les décors que la nature nous offre tout en profitant d’une lumière naturelle qui varie au fil des saisons. Peu importe le matériel utilisé, que ce soit avec un smartphone ou un appareil photo, la photographie de paysage est une pratique appréciée par tous, novices, amateurs avertis et professionnels. Pour vous aider à mieux appréhender la photographie de paysage, nous nous concentrons dans cet article sur le cadrage via dix conseils pour optimiser vos photos.
Respecter la ligne d’horizon
Beaucoup de photographies de paysage sont gâchées par une ligne d’horizon de travers. Faire en sorte que la ligne d’horizon soit droite est donc essentiel en photographie de paysage, voire en photographie tout court. Pour vous aider, vous pouvez activer la grille de votre appareil photo ou le niveau, qui sont des repères très utiles. C’est un des premiers conseils de cadrage à appliquer pour ne pas avoir à réorienter toutes vos images en postproduction.
Adopter la règle des tiers
La règle des tiers est une aide à la composition élémentaire, utile pour n’importe quelle pratique photographique, également très utilisée dans les domaines de la peinture ou du dessin. Elle consiste à positionner l’élément important sur l’une des lignes de tiers. Cela peut-être à la verticale ou à l’horizontale. Le principe est généralement de décentrer son sujet pour un cadrage plus dynamique. Comme pour la ligne d’horizon, la grille est un très bon outil qui permet de découper son image en 9 et d’adopter facilement cette règle.
Opter pour le cadrage à la verticale
Qui dit paysage, dit très souvent cadrage à l’horizontale. Or, le cadrage à la verticale s’adapte également très bien à la photographie de paysage, notamment pour des éléments naturels imposants, tels que les montagnes. Cela permet de gagner beaucoup d’espace de cadrage en hauteur.
Donner une notion d’échelle
Les paysages grandioses sont nombreux, mais il est souvent difficile d’effectuer un cadrage qui permet de retranscrire cette impression. Intégrer un élément qui permet de donner une impression d’échelle est déterminant et vous aidera à cadrer plus facilement. Il peut s’agir d’une présence humaine, d’un objet, d’un animal, d’une maison ou d’un arbre par exemple. Positionnez-le de façon stratégique au centre ou sur l’un des côtés pour respecter la règle des 4/3.
Ajouter un sujet au premier plan
Ajouter un sujet au premier plan vous permettra de donner un effet de profondeur de champ et dynamisera encore plus vos images. Vous pouvez ainsi choisir de placer un élément du paysage en avant, sur le côté gauche ou droit de l’image par exemple. Cadrer le reste du paysage de l’autre côté en arrière-plan pour faire écho à l’élément du premier plan. Une fois votre cadrage effectué, vous pouvez choisir d’effectuer la mise au point sur le premier plan ou sur l’arrière-plan selon le rendu souhaité.
Jouer avec les reflets
Dans la nature, l’eau est constamment présente. Lorsqu’elle est calme, profitez des reflets qu’elle offre pour appréhender votre cadrage. Vous pouvez centrer la ligne de l’eau pour obtenir un effet miroir et une symétrie parfaite. Si le reflet est parfaitement net, vous pouvez aussi opter pour un cadrage décentré en faisant la mise au point sur le reflet de l’eau pour un effet et un cadrage déroutant.
Mise en abîme
Pour cadrer, vous pouvez aussi vous aider des éléments naturels que propose la nature et réaliser une mise en abîme pour créer cet effet de cadre dans un cadre.
Jouer avec les lignes de fuite naturelles
Un autre cadrage consiste à jouer avec les lignes de fuite naturelles qu’offrent un passage, une route ou d’autres éléments qui amènent naturellement l’oeil à suivre un chemin. Pour que cela fonctionne, il est préférable de cadrer le début de la ligne là où vous voulez que le spectateur commence à regarder votre image. Les lignes de fuite peuvent aussi vous aider à amener visuellement le spectateur au sujet principal selon la composition de votre paysage et le rendu souhaité.
Prenez de la hauteur / photographie au drone
Si vous avez l’occasion de prendre de la hauteur d’une façon ou d’une autre, n’hésitez pas à prendre vos photos de paysages du dessus. Le cadrage en plongée donne une dimension presque surréaliste aux photographies de paysages, car ce n’est pas un cadrage commun et cela permet d’avoir une vue d’ensemble encore plus large qu’à l’accoutumée. Le drone est d’ailleurs très utilisé par les photographes de paysage pour réaliser ce genre de prises de vue.
Resserrer le cadre
Si les photographies de paysages sont souvent réalisées avec une courte focale, dans l’optique d’avoir un large angle de champ de sorte à capturer le plus d’informations possible, elles peuvent aussi être prises avec un zoom ou un téléobjectif pour faire le point sur un détail en particulier.
Conclusion
Il existe de nombreux cadrages variés pour réaliser de belles photographies de paysage. La règle des tiers, maintenir l’horizon droit ou encore jouer avec les lignes de fuites naturelles sont des outils de base réutilisables quelle que soit la pratique photographique. La composition reste essentielle pour optimiser ses images, ainsi toutes ces astuces peuvent vous guider si vous ne savez pas comment vous y prendre. Pensez à sortir des sentiers battus en utilisant le format portait, en changeant de point de vue, en prenant de la hauteur, en jouant avec les textures et les couleurs. Prenez surtout le temps de regarder ce qui vous entoure, les éléments naturels vont aideront à cadrer et à composer vos images de façon plus intuitive.
